厦门海新幼儿 谢颖苹
一、营造鼓励儿童创造的氛围，让儿童体验绘画时的激动与成功时的快乐。
要营造鼓励和强化儿童创造意识和创造行为的氛围，最基本的要求是降低儿童的焦虑程度。可以说，有安全感和自由感的儿童，才可能成为具有创造性的儿童。为此，教师要少对儿童说“不”。“不”字当头，容易产生消极的环境气氛。苏霍姆林斯基曾精辟地指出：“教育技巧的奥秘之一正在于：儿童从一个好老师那里很少听到禁止，而经常听到的是表扬和鼓励的话。”“教育工作者的任务在于发现每个受教育者身上最美好的东西，发展他们，不去用学校里的条条框框限制他们，鼓励独立工作──创造。”我们应多对儿童说“让我们试一试”、“当然可以”一类的话；要多鼓励、多表扬、多支持、多肯定、多承认、多接纳、多容忍、多欣赏，要多给儿童自主、自由的机会，营造出积极的环境气氛──鼓励儿童创造的气氛。要营造这样的气氛，教师还要特别能容忍一定程度的紊乱。因为儿童被吸引到某一具有创造性的活动中时，他们常常表现出手忙脚乱，很难做到整洁。教师如果对此进行干预，硬让他们保持整洁，很可能会扰乱儿童的创造性活动过程。在美术活动中，我善于发现儿童细微的变化，并用言语、动作对他们的进步表示肯定，让孩子在这小小的成功中逐步树立自信心。如孩子刚从小班升到中班时，对图像表现不太会，画人常常是手和脚全画在头上，我称他们为“蝌蚪人”。但通过几次活动，有的儿童发现了人有身体，能把物和脚分解到身体上，虽然位置不一定正确，但我看见了就马上会肯定他：“你真能干，会给小朋友穿新衣了。”儿童马上意识到自己成功了，大大增强了信心。在以后的活动中逐步把人物的细微表现得更加正确形象了。在活动中，不管孩子会画不会画，也不管他们画得好不好，我总是给予他们亲切、耐心的指导，让孩子有一种爱的感情体验，从而激发孩子绘画的兴趣。记得有个叫亿凡的孩子，由于动手能力弱些，对绘画活动比较害怕，常常不知如何下笔开始。有一次我们画猫，亿凡一反常态，非常形象地画出了猫的基本特征，并大声告诉我：“老师，我家就有一只大花猫。”抓住时机，我把他的画在讲评中做了特别介绍，使他一下子获得了成功。之后，他对绘画产生了兴趣，画的东西越来越多。
儿童是好动的，他们的思维在行动中发展，因此和谐的活动气氛能使儿童处于高度兴奋状态，使绘画达到最佳效果。在平时画画中，我并不强求安静画画。有一次，我让儿童学画飞机，画着画着一个男孩嘴里就发出“呜-呜-”的声音，好像在开飞机。又有一次儿童学画蝴蝶与小花，我把作画地点放在室外，小朋友画画看看，非常高兴，全身心沉浸在创作的激动中。对儿童一面画画，一面随意交谈，自由表现，我从不加以制止，只是扮演一个观察者，当他们有困难时给予支持与帮助，这种帮助虽然只是一些启发性的语言，但对儿童似乎更多的是一系列的选择。当他们看到自己的成绩，发现自己成功时，才能建立他们画画的自信心，兴趣才会巩固，才会继续发展下去。
二、了解儿童的发展特点，提高儿童绘画创作的兴趣
儿童绘画创造力的提高主要应依靠诱发儿童内在的潜力。只有使儿童体验到绘画是属于他们自己的，才能激发儿童表现创造的兴趣。如果儿童对美术活动无动于衷，不能从表现创造中得到乐趣，那么儿童对绘画活动不会有热情。故老师对儿童发展特点有所了解，有助于发挥儿童对绘画创造性的热情。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”由此，我们培养儿童的绘画创造也从兴趣着手，激发儿童内在的绘画潜力。小班儿童喜欢画画，但是只对活动过程本身感兴趣，不重视活动的结果和目的，而且他们对美的欣赏，总以动作相伴随作为表达自己审美情感的方式，具有明显的行动性。因此，我觉得培养小班儿童的绘画兴趣应当从玩开始，把画画与玩巧妙地结合起来，像做游戏一样教儿童画画，使他们觉得好玩，愿意去玩，从而产生浓厚的兴趣。如：在教儿童画小兔时，我就采用看老师“变戏法”的方法，先画一个圆，让大家猜是什么，有的说是皮球，也有的说是大苹果，这时我添上了两只眼睛，小朋友说我画的是人，我又添上了嘴和胡须，全班儿童又大叫说我画的是小猫，可我却添上了两只长长的耳朵，“小白兔！小白兔！”小朋友的情绪达到了高潮。这时我夸奖孩子的聪明，猜得很对，孩子们自然十分高兴。儿童在猜画过程中，与感知形象的积累不断发生联想，于是便形成简单联想与想象，扩散性思维得到了发展，也激发了绘画兴趣。根据小班的年龄特点，美术活动中带有明显的游戏性，为此我开展了一系列的绘画游戏，如：滚画游戏，玩色游戏等，让儿童在玩玩画画中很自然地、很愉快地接受教育。
同时要注意儿童绘画能力和创造能力发展的年龄特征。儿童教育工作者（包括儿童的父母）都应对（涂鸦期、基本图形期、起始涂绘期）这三个阶段有所了解。虽然这种发展阶段仅仅只表示儿童能力发展的一种基本进程，但是，我们既不可强迫儿童在涂鸦期像我们成人那样去握笔，更不可强迫儿童去画成人所欣赏的复杂的素描、油画等等，要充分培养和发挥儿童的创作兴趣，让儿童自己去主动积极地创造，而不应将儿童的艺术思维拉入呆板机械的条条框框之中。对每个儿童来说，任何一个年龄阶段都没有一个确定的创作模式。从涂鸦期到基本图形期，再到起始涂绘期，是一渐进性的发展过程。成人应该根据这个进程因势利导去鼓励儿童进行自我创作。
值得注意的是，绘画能力是随着儿童生理的成长和心理的成熟而发展的。一个儿童掌握涂绘摹写和构思，就如学会走路一样，是以他自己的方式一步步地发展的。儿童教育工作者必须尊重每个儿童各自的发展速度，强迫儿童去进行绘画的练习是不必要的，也是无益的。
二、唤起儿童创造的情感，激起儿童绘画创造的欲望
培养儿童的创作情感也很重要。鼓励是培养儿童创作情感的一种很有效的方法。成人不应期待儿童能创造出什么有经济价值或符合成人眼光的作品，而应看图画本身是否表现了或确切地表达了儿童在一定情境中的思想体验和思维状况。所以无论儿童画的是什么，成人都应该对他进行鼓励，以培养他的创作信心和创作兴趣、创作意愿。这一点是不容忽视的。
1、欣赏同伴成功的画
儿童的美术作品是儿童美术欣赏的重要内容，也是儿童最感兴趣的欣赏内容。儿童之间的思想和情感是相通的，他们的美术作品最容易被小伙伴感受和理解。我们经常拿大班儿童的画，给小、中班儿童欣赏，从儿童最敏感的色彩开始，让儿童欣赏画面的色、形、构图、布局的美，激起儿童自己创造的欲望。
在儿童创造过程中，重视儿童的创造过程，在儿童创造过程中及时引导，选出儿童中具有创造性的、典型的作品，引导儿童欣赏，激起儿童间的相互启发，形成积极向上，你追我赶，大胆创造表现的学习氛围。利用儿童间的平行学习，促进儿童更大程度的发挥创造。
2、综合运用多种作画工具、材料，开展多种形式的绘画活动，让儿童沉浸于新鲜、快乐的活动中。
研究表明，鼓励选择可以促进儿童创造性的发展。由于儿童的创造性是从内部诱发的，而不是外加的，因此自主选择的活动最容易诱发创造性。我有开展一个调查，分组进行拼贴画，有选择自由的组可以根据自己的需要任意选择材料进行拼贴，无选择自由的组只能用指定的材料进行拼贴，然后对两组的作品进行评估。结果表明，有选择自由的儿童在作品中表现出的创造性远远高于没有选择自由的儿童。这一研究具体形象地说明，增加选择性可以诱发儿童的创造性发挥，提高他们的创造能力。
美术对儿童来说，首先是一种自我表现的方式，在美术创造中，儿童把自己以往的经历和生活体验进行重新组合，并赋予新的意义。为使儿童能更大胆、自由、广泛的表达自己的体验、情感，保持儿童的绘画兴趣，为了活动时不能经常使用同一种工具、材料，因为这不符合启蒙教育的要求，儿童的智力发展与他的感知觉有密切关系，因此在美术活动中我尽可能地让儿童有更多的机会涉及到各种工具与材料，这不仅有利于训练动脑、动手能力，且对儿童有较强的吸引力。如：纸团压印、挂历纸撕贴画、印章画、棉签画、颜料吹画等，这些材料极其普通，有的还是变废为宝的呢，但满足了儿童尽情表现的欲望，积累了处理和使用这些材料和工具的经验，丰富儿童进行创造表现的手段，扩大他们创造空间，而不是局限于在纸上，可以在水泥场地上进行粉笔画，可在瓷砖壁上开展颜料画等多种材料、多种工具开展多种形式的绘画活动，营造一种轻松、自由和谐的学习氛围，能更有效地激发儿童大胆地进行创作活动。一般儿童刚开始画画胆子较小，有的儿童甚至不敢画，担心画错，所以我们让儿童人手一支粉笔三三两两在水泥场上作画，他们可以边交谈边画，也可以边玩边画，变得很积极，发挥出很大的想象力，许多画面的出现，有时连自己都感到惊讶。有一次，我教小班儿童画苹果，可一位儿童胆子很小，怎么也不肯画。可自由活动时，让他们在水泥地上用粉笔自己画，这苹果的轮廓虽然有些歪歪斜斜，但绝对是苹果，而不是别的水果，连她自己也高兴地叫起来：“我会画苹果了，我会画苹果了。”可见让儿童在轻松、和谐的环境中，采用一种自由自在的作画方式，更能唤起儿童内在的、自发的绘画动机，从而唤起儿童创造的情感，更大胆地去发挥创造。
